画画贵在画自己 |
发布时间:2020-05-30 |
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画画贵在画自己
王培东
齐白石先生说:“学我者生,似我者死。”
黄翼新在我工作室学习一年。这一年里,这个来自齐白石故乡的中学语文老师,给我留下了深刻的印象。每一堂课,他交的作业总有不同的面孔。除了有对上一次课消化吸收的作品,更有他自己探索个人艺术语言的作品。我经常对弟子们强调:你们不要临摹我的作品,你们要追求属于自己的艺术语言。在这一点上,黄翼新是最让我欣喜的。他画荷花,在前人的基础上作了很多可贵的探索。从他的荷花作品,我们可以看到,他对八大、石涛、齐白石、潘天寿、张大千、李苦禅是下过一番功夫的,同时,他又对我的大写意荷花进行了认真的学习吸收。一年的时间很短,但大家看到了他的提高,看到了他的艺术风貌。在毕业画册里,只有他的画别具一格。这一种格,是他在师法百家的基础上坚持自我艺术追求的突破;这一种格,是值得让人另眼相看、充分肯定的艺术风格。画画其实是画自己,一个画家只有将个性艺术地再现,他的画才具有顽强的生命力。可以说,黄翼新在自己的艺术道路上迈出了可喜的一步。
中国画是植根于中国传统文化的基础之上的,特别是文人写意画,我认为它是中国画发展的高级阶段。著名大写意花鸟画家王憨山先生主张“六分读书、二分写字、二分画画”,憨山先生是深谙中国画成就的根蒂的。现在很多画家都不愿意花多的时间读书,因此,造就了一大批画技很不错,但画作缺少文化内涵的画匠。可喜的是,黄翼新的画是很有文人气息的。翼新在大学攻读的是汉语言文学专业,毕业后又一直从事中学语文教学,终日浸淫于传统文化之中,这在他的画里有很深刻的反映。如他的作品《可望而不可即》,画面上一只公鸡一只母鸡带着一群小鸡,目光齐聚那柳枝上的蝉儿,似乎要去啄食,然而,在传统文化里,蝉餐风饮露,是高洁的象征,他又怎么舍得让那鸡儿给啄食了呢?于是他又补题诗句:“柳拂斜阳蝉吟晚,鸡呼大小望美餐,空有两翅飞不起,爱心无奈付嗟叹。”再如他画那最平常不过的凌霄花、石头和水仙花。经他一题“三仙会”,并附诗:“凌霄直上九天去,补天遗石恋凡尘,水仙临风心不动,安坐人间自称神。”这就还只是一幅普通的花鸟画吗?这就是中国传统文化融入中国画里所产生的无穷的艺术魅力。古今国画大家,无一不是将传统文化与绘画艺术完美结合,最终成为一代大家的。翼新能在画画的同时,努力使作品增添文化气息,这是令我最为欣赏的。
在他呈现给我的作品中,那几幅写生的作品也很值得一提。我注意到他的这些作品,大都盖有一个闲章——“师造化”,我平常就注重鼓励弟子们去大自然中学习获取创作的素材和灵感。前人论画,说要“外师造化,中得心源”,我很高兴翼新能充分认识这一点。写生,使得翼新的画面特别有生气、有灵气。无论是花鸟,还是山水,我看他的写生作品,都是生机盎然,而又具有自己的特点的。
(作者简介:王培东,中国当代著名大写意花鸟画家,国家一级美术师,北京画院原创作室主任,中国美术家协会会员,齐白石研究会秘书长。)
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